Discipline

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Cursus

Sujet de thèse

Activités d'enseignement

Relations/Activités internationales

Responsabilités administratives

Contrats

Responsabilité de revues, sites, associations...

Participation aux groupes

• Coordination de La construction du sensible et des savoirs, du Moyen Âge à nos jours, Europe-Méditerranée


• Coordination de Objets et savoirs : collections et patrimoine dans l’espace méditerranéen

Participation aux manifestations locales

Organisation de :

• Les chemins du hasard. L’aléatoire et le variable dans l’art du XXe siècle
  Journée d'études | Wed 12 Feb 20
• La Méditerranée des artistes. Une modernité critique (1880-1945)
  Colloque | Thu 10 Oct 19
• Supports de l'information et pratiques d'écriture en temps de crise (XIXe - XXIe s.)
  Journée d'études | Wed 10 Apr 19
• Modernismes en Méditerranée. Parcours artistiques et critiques 1890-1950
  Colloque | Mon 26 Mar 18
• Caroline reine des arts
  Séminaire | Thu 16 Nov 17
• Écritures classiques du cubisme
  Séminaire | Thu 19 Oct 17
• D'un art à l'autre. Les arts hors du cadre.
  Journée d'études | Tue 07 Feb 17
• Granet amateur et collectionneur
  Séminaire | Tue 22 Nov 16
• art décoratif
  Séminaire | Tue 11 Oct 16
• Séminaire AReA
  Séminaire | Mon 11 Apr 16
• Séminaire de formation Histoire de l'art, Réinventer les Lumières, à l’ère contemporaine
  Séminaire | Wed 23 Mar 16
• Historiographies en histoire de l'art : corpus, méthodes, approches - Journée doctorale avec le Larhra
  Journée d'études | Tue 01 Dec 15
• Séminaire AReA : Regards croisés sur le décor mural dans l’entre-deux-guerres, en Espagne et en France
  Séminaire | Mon 30 Nov 15
• La Recherche et la Cité : Les peintres à l'opéra : les archives du Festival d'Art Lyrique en coll. Avec l'INHA
  La recherche et la cité | Tue 24 Nov 15
• La Recherche et la Cité : L'œil et la main. La tapisserie entre histoire et création
  La recherche et la cité | Tue 10 Mar 15
• AReA - Ecrire les styles, réinventer les styles au XIXe siècle
  Séminaire | Wed 10 Dec 14
• Usages de l'image dans la presse, XVIIIe-XXIe siècles
  Journée d'études | Thu 27 Mar 14
• Le "d'Après nature" et ses enjeux théoriques - Séminaire AREA
  Séminaire | Thu 21 Nov 13
• Arts et relations entre les Arts. L'ornement religieux : de l'église au temple de la raison (1750-1820)
  Séminaire | Wed 24 Oct 12
• séminaire d’Histoire de l’art contemporain
  Séminaire | Mon 16 Apr 12
• séminaire d’Histoire de l’art contemporain
  Séminaire | Mon 02 Apr 12
• Les images fixes dans les représentations filmiques du génocide
  Journée d'études | Mon 19 Mar 12
• Séminaire d'Histoire de l'art contemporain
  Séminaire | Mon 12 Mar 12
• séminaire d’Histoire de l’art contemporain
  Séminaire | Mon 30 Jan 12
• Perspectives et méthodes actuelles de la recherche
  Séminaire | Mon 16 Jan 12
• L’image-fixe dans les représentations filmiques du génocide
  Journée d'études | Sat 19 Mar 11

Interventions :

• Maîtriser le hasard : l’artiste-artisan et la genèse des formes
  9h30 - Rossella Froissart (AMU TELEMMe)
  Les chemins du hasard. L’aléatoire et le variable dans l’art du XXe siècle | Wed 12 Feb 20
• Mot de la fin / Conclusion
  17h – Rossella Froissart (Aix-Marseille Université, TELEMMe)
  La Méditerranée des artistes. Une modernité critique (1880-1945) | Thu 10 Oct 19
• Introduction
  9h-12h Elisabel Larriba, Rosella Froissart (AMU-CNRS, TELEMMe)
  Supports de l'information et pratiques d'écriture en temps de crise (XIXe - XXIe s.) | Wed 10 Apr 19
• Ouverture du colloque et modération
  Rossella Froissart (AMU-TELEMMe)
  Modernismes en Méditerranée. Parcours artistiques et critiques 1890-1950 | Mon 26 Mar 18
• Présentation
  Rossella Froissart, AMU-CNRS-TELEMMe
  Caroline reine des arts | Thu 16 Nov 17
• Une historiographie renouvelée
  Rossella FROISSART AMU-CNRS, TELEMMe
  Écritures classiques du cubisme | Thu 19 Oct 17
• Les peintres à l’opéra
  Rossella Froissart AMU CNRS Telemme
  D'un art à l'autre. Les arts hors du cadre. | Tue 07 Feb 17
• introduction
  Rossella Froissart AMU CNRS Telemme
  D'un art à l'autre. Les arts hors du cadre. | Tue 07 Feb 17
• Le musée Granet avant Granet
  Rossella Froissart, Professeur Histoire de l’art, AMU-CNRS UMR 7303 TELEMME
  Granet amateur et collectionneur | Tue 22 Nov 16
• 
  mardi 11 octobre - 14 h 00 - Musée des Arts décoratifs et de la Mode (Borély)
  art décoratif | Tue 11 Oct 16
• intervenante
  Rossella Froissart, professeur d'histoire de l'art, AMU-CNRS, UMR 7303 - TELEMME
  art décoratif | Tue 11 Oct 16
• Les « fresques mobiles du Nord » : raisons et ambiguïtés d’un retour
  Rossella FROISSART, AMU-CNRS-UMR Telemme
  Séminaire AReA : Regards croisés sur le décor mural dans l’entre-deux-guerres, en Espagne et en France | Mon 30 Nov 15
• Introduction
  Rossella Froissart, Telemme (AMU-CNRS)
  La Recherche et la Cité : Les peintres à l'opéra : les archives du Festival d'Art Lyrique en coll. Avec l'INHA | Tue 24 Nov 15
• Présidence
  Rossella Froissart, Telemme (AMU-CNRS)
  La Recherche et la Cité : Les peintres à l'opéra : les archives du Festival d'Art Lyrique en coll. Avec l'INHA | Tue 24 Nov 15
• Le fonds Madeleine Jarry au Pavillon de Vendôme
  Rossella Froissart AMU-CNRS, Telemme et Marie-Lumir Roche Master2 AMU
  La Recherche et la Cité : L'œil et la main. La tapisserie entre histoire et création | Tue 10 Mar 15
• Introduction Questions de style à l’ère industrielle d’art : recueils d’ornement et première industrialisation en France
  Rossella Froissart, AMU-CNRS, Telemme
  AReA - Ecrire les styles, réinventer les styles au XIXe siècle | Wed 10 Dec 14
• Introduction
  Rossella Froissart et Elisabel Larriba AMU-CNRS,Telemme
  Usages de l'image dans la presse, XVIIIe-XXIe siècles | Thu 27 Mar 14
• Imitation, stylisation et invention dans l'Art nouveau
  Rossella Froissart, AMU, TELEMME
  Le "d'Après nature" et ses enjeux théoriques - Séminaire AREA | Thu 21 Nov 13
• L’ornement rocaille à l’épreuve de l’antique, des Lumières à la Révolution
  Magali THÉRON, Marie-Pauline MARTIN, Rossella FROISSART, AMU-TELEMME
  Histoire de l'art et histoire moderne | Wed 30 Jan 13

Participation aux manifestations externes

• Fri 15 Jun 18| Conférence
  Le paradigme architectural dans la tapisserie : muralnomad avant Le Corbusier ,
  Architecture, arts appliqués, design : histoires partagées, E. Thibault, A.-M. Châtelet, H. Jannière, J.-B. Minnaert, Paris


• Thu 07 Jun 18| Journée d'étude
  Paul Souriau : les arts appliqués entre rêverie esthétique et utilité ,
  Art nouveau et industries d’art, Valérie Thomas, Nancy


• Tue 05 Dec 17| Conférence
  La tapisserie à la veille de la Grande Guerre, entre métier et grand décor ,
  Rencontres des Gobelins, Marc Bayard, Paris


• Mon 19 Jun 17| Table-ronde
  Autour de L’Art et la matière de Valérie Nègre : pour une histoire matérielle de l’art ,
  L’Art et la matière de Valérie Nègre, Valérie Nègre, paris


• Thu 08 Jun 17| Table-ronde
  Art et Décoration (1897-1914) : un art décoratif et moderne,
  Art et Décoration, Fabienne Fravalo, Paris


• Wed 16 Dec 15| Séminaire
  Le "vaisseau" et la "cloison": Muralnomad avant Le Corbusier,
  Penser le décor, Eleonore Challine, Michaël Decrossas, Claire Brunet, Paris

  Le terme de « muralnomad » est resté dans l’histoire de l’art comme une sorte de borne : inventé par Le Corbusier en 1949, il marque le début d’une période faste dans l’histoire de la tapisserie, définie par l’architecte comme « le mural des temps modernes ». En réalité le terme de muralnomad cristallise, plus qu’il n’initie, deux mouvements convergents que nous nous proposons d’analyser : l’un est celui engagé par certains architectes dès le début du siècle autour de la question du « vaisseau » intérieur ; l’autre émerge dans l’entre-deux-guerres et vise à réintégrer la tapisserie dans l’esthétique moderniste.

   



• Wed 02 Dec 15| Séminaire
  Art Nouveau : les déclinaisons de la modernité,
  Cycle CRDP, CRDP Marseille, Marseille

   Art nouveau, Jugendstil, Modern Style, Modernismo, Sezessionstil, Liberty : avant d’étudier les spécificités de ces mouvements, nous chercherons les  traits communs qui justifient le regard global que les historiens de l’art portent sur une esthtéique européenne.

  Afin de dépasser la lecture formaliste qui a prévalu jusqu'ici, il s'agit de repérer les principes esthétiques, les idéaux et les utopies que ces expressions stylistiques opposées recouvrent.



• Thu 25 Jun 15| Journée d'étude
  La machinerie du critique moderniste : Guillaume Janneau, du cubisme décoratif au renouveau de la tapisserie.,
  Les critiques d’art francophones des années 1880 à l’entre-deux-guerres, Anne-Sophie Aguilar, Éléonore Challine, Christophe Gauthier, Marie Gispert, Eléonore Marantz-Jaen et Catherine Méneux, Paris

   Dans le sillage du « critique paradoxal » qu’avait été Roger Marx Guillaume Janneau exerce, dès son arrivée à l’Inspection des Monuments historiques en 1907, une activité intense dans les milieux de l’avant-garde décorative.

  Préférant la critique « qui démontre quelque chose à celle qui ne démontre rien », Janneau inscrit ses très nombreuses interventions dans la presse ainsi que son travail d’administrateur au Mobilier national (1926), dans l’héritage idéal d’une Troisième République des arts. L’arsenal des enquêtes, pamphlets et ouvrages – à destination d’un public large ou du lecteur averti – est alors déployé en faveur d’une esthétique conciliant machinisme, « logis sur mesure » et tradition décorative, renvoyant dos à dos « mystiques du rationalisme intégral » et « puristes classicistes ».



• Fri 23 Jan 15| Journée d'étude
  L’Ornementation usuelle (1866-1868) de Rodolphe Pfnor : questions de styles à la portée des ouvriers d’art,
  Penser les collections techniques , Liliane Perez, Paris

   L’Ornementation usuelle de toutes les époques dans les arts industriels et en architecture de Rodolphe Pfnor (1866-1868) est une revue représentative d’une mutation du recueil, genre largement diffusé dans les ateliers ouvriers jusqu'au milieu du XIXe siècle. Npus analyserons par quel biais technique et par quelle stratégie éditoriale ce périodique élargit son public en faisant des arts industriels la base d'un ralliement esthétique et social. 

   


• Fri 17 Jan 14| Journée d'étude
  L’ornement Art déco : “chaîne des styles” et rupture moderniste.,
  L'Art déco: une modernité à rebours?, Jean-Philippe Le Garric, Laurence de Finance, Paris

  Les années de l’Art déco sont communément comprises comme celles d’une certaine innocence moderniste qui encourage les élans fonctionnalistes et entraîne une fascination pour les formes pures et dépouillées. C’est alors la possibilité même d’un art décoratif moderne que certains théoriciens et architectes finissent par remettre en cause. Quant aux artistes décorateurs, ils balancent entre rejet de la tradition et conciliation avec certains styles anciens, entre éviction de l’ornement et intégration de celui-ci dans un système de signes propres à la société de l’après-guerre, profondément bouleversée dans ses fondements économiques et culturels. Au-delà des options esthétiques très diverses, la volonté reste forte de créer un nouveau style dans lequel l’époque, tout en se reconnaissant pleinement, puisse sublimer son histoire, ses goûts et ses mœurs.

  Plutôt que cautionner le mythe d’un Art déco ayant fait table rase du passé, on cherchera à départager ce qui, dans ce courant aux multiples facettes, relève d’une synergie réussie avec l’avant-garde de ce qui, en revanche, peut être lu comme un simple repositionnement par rapport à des problématiques soulevées depuis les dernières décennies du XIXe siècle et par l’Art nouveau en particulier. L’approche sera multiple, qui prendra en compte écrits critiques et programmatiques et quelques artistes exemplaires, élargissant enfin l’examen à la situation d’autres pays européens.   



• Wed 13 Nov 13| Séminaire
  Les projets d'un musée des arts décoratifs à Paris entre socialisation du beau et machinisme (1878-1902),
  Les musées en Europe, Pierre-Alain Mariaux, Neuchâtel


• Tue 12 Nov 13| Conférence
  Ré-enchanter l’ornement à l’ère industrielle,
  Les arts décoratifs, Pierre-Alain Mariaux, Neuchâtel


• Tue 29 May 12| Journée d'étude
  La tapisserie en France dans l’entre-deux-guerres : le retour des grands récits,
  Rhétoriques de l'ornement, R. Froissart, M.-P. Martin, M. Théron, Aix-en-Provence


• Tue 27 Mar 12| Journée d'étude
  La « renaissance » de la tapisserie et le tournant conservateur des arts du décor en France,
  Les Antimodernes? Courants conservateurs dans les arts français 1920-1925, Neil McWilliam, Paris

  En 1946 une exposition ambitieuse était organisée au Musée national d’Art moderne : La Tapisserie Française du moyen âge à nos jours proposait non seulement un panorama historique complet mais visait à faire entrer cet art vénérable dans le récit moderniste en accordant une très large place aux œuvres contemporaines. Pourtant celle qu’on qualifiait de « renaissance » se fondait sur un retour aux valeurs du métier, de la ruralité et de la nation qui, pour être réactualisées et adaptées à l’époque, n’en n’étaient pas moins profondément conservatrices. Les peintres-cartonniers étaient issus pour la plupart des rangs du cubisme et du surréalisme, tel Jean Lurçat, le plus actif et le porte-voix de ce mouvement de redécouverte de la tapisserie. Puisant dans les conceptions diffusées autour de 1900 par la mouvance Arts & Crafts, enrichi par l’apport des idées de « retour à l’ordre » des années dix et vingt, le renouveau de la tapisserie devient un véritable engagement esthétique et idéologique au cours des années trente, en ligne avec la réflexion sur l’art mural et monumental qui se développe dans ces années. L’articulation entre idéalisation de l’ouvrier-lissier et exaltation du génie créateur de l’artiste, entre nostalgie d’une manualité perdue et contrainte productiviste, entre un art populaire rivé à la tradition et un art avant-gardiste, se déploie avec toutes ses contradictions dans l’entre-deux-guerres pour trouver son point de rupture dans les années qui suivent la grande manifestation de 1946. La grande exposition voulue par Jean Cassou apparaît alors plutôt comme l’aboutissement d’un demi-siècle de débats que comme le début d’une « renaissance ».



• Sat 11 Feb 12| Colloque
  Le "décor essentiel",
  Proust et les arts décoratifs, Julie Ramos, Boris Ghibardt, Paris

   



• Wed 20 Oct 10| Colloque
  Questions de statut : l’artiste décorateur devient créateur,
  Jules Chéret, Musée des arts décoratifs, Paris


• Thu 12 Feb 09| Journée d'étude
  Nature, style et expression ,
  L'ornement en France au XIXe siècle , Odile Nouvel Kammerer, Paris

   

   Au XIXe siècle l’industrialisation progressive de la production conduit théoriciens, historiens et artistes à repenser l’ornement, en lui accordant un statut esthétique, social et symbolique spécifique. Face à la répétition et au pastiche encouragés par une industrie peu préoccupée d’innovation, nombreux sont ceux qui, à partir du milieu du siècle, prônent le retour à la nature, à ses formes et à ses lois. Mais ce retour ne peut pas être une simple copie : la recherche d’un « style » doit présider à la composition ordonnée des éléments, réflexe d’une géométrie à laquelle obéit le cosmos tout entier. L’ornement devient un enjeu majeur, capable de suggérer par le vocabulaire simple des lignes et des couleurs la force vitale qui sous-tend le visible. Il devient aussi l’un des facteurs essentiels du progrès social, ennoblissant une production artistique déchue au rang de pur produit commercial.

  Que reste-t-il de cette utopie aujourd’hui, à l’heure où le rejet moderniste de l’ornement est remis en cause ?